如果你去Wikipedia查看，你會發現Dear Jane這個組合早在2003年成立，06年及09年更加出過兩隻大碟。但要說到他們受廣泛大眾認識，就要數到2012年出了《到此為止》之後，也即是樂隊經過人事變動、簽新唱片公司、以目前大家所熟悉的成員組合Tim、Howie、Nice、Jackal「安定」下來之後。

說起創立組合後的頭幾年， Howie說：「之前我們是玩Pop Punk，是好開心的音樂，但樂隊之中是很不開心、像有個烏雲籠罩着我們幾個人。我現在回想起——都過了那麼多年，不怕說啦？——是覺得每一日都要扮，上台也不興奮，因為太多東西要顧慮，很不開心但要扮得很high。那幾年的經歷，以夾band來說其實是不好的，但就是我們幾個人都有個心要去測試自己，能否用我們當時喜歡的Pop Punk，佢做一點東西出來，才會硬着頭皮繼續行下去。」

當年的壓力來自幾方面，第一是當年樂隊的概念還未流行，「那時Mr.好像還是叫White Noise。」Tim說，而Jackal 補充，「（表演主辦方）有個台，但沒有樂器，原來樂隊是需要樂器的。所以人家九點到，我們七點多就到把所有東西set好。」市場上沒有一個成功的樣板讓他們去跟，就只有自己一步步尋找樂隊該如何發展。同時成員之間也出現很多磨擦，最後導致其中一名成員離隊。

「也不能說是誰對誰錯，只是真的太多衝突。」Howie說，「那五年的經歷，我覺得是個預備，原來那只是暖場。我覺得Nice加入後、我們準備做一隻新碟、簽了現在的唱片公司，才是正場的開始。」

所以對他們來說， Dear Jane的真正誕生日，是在2012年Nice加入成為鼓手開始。「第一次Nice 入來打鼓，大家講完Hello就沒再說話，他也不出聲，我們也沒有問，就開始夾預備好的歌，一口氣就唱晒。但我記得那個感覺，就好像重新帶來一點生氣，是很爽、很開心、很享受。」回想起四人第一次夾Band，Tim如是說。

Nice 說當初會加入Dear Jane，除了因為本來就認識Jackal、與其他成員也有幾面之緣外，另一個原因就是大家都鍾意「玩」同一類音樂。「一切純粹都是想玩。我們幾個聽的音樂類型都一樣，有沒有想太多。可能就是因為這樣，才發生了後來那麼多事。」

另一個轉折點，是Dear Jane加入華納唱片。「原來唱片公司是這樣運作的！」Howie笑說。他們強調公司給他們很大的自由度，沒有強迫過他們做任何一首歌——換言之，大家印象中Dear Jane的那些「很商業」的歌，都是他們自然地製作出來。「因為找到樂趣。不是拿獎、不是出名，而是我上台唱一首歌，觀眾會開心。由那時開始，我們就發現自己的使命，是為觀眾做音樂。」

Dear Jane的「成名作」《到此為止》，其實也是在同一個背景之下出現。據說，當時唱片公司是打算舉行一個Dear Jane的音樂會，後來因緣際會下變成一個CrossOver的音樂會，於是公司就叫他們「求其用電話錄幾句對方的歌」做宣傳。「痴線嘅，要錄就當然是進錄音室錄！」Tim笑說，「剛巧那時連詩雅出了《到此為止》，我們用兩日時間做好錄音、混音，再交給公司。將一首抒情歌 (Ballard)變成強力抒情歌 (Power Ballard)，這個過程我們也很享受。我們還用很微小的預算，找些朋友幫忙，拍了個MV……」

「那個預算是微小到沒有playback，所以他（ Tim ）找件有帽的衛衣，把電話放進帽內方便咪咀......我覺得很聰明！」Howie補充。

然後就是歌曲爆紅。Nice笑說那時聽過人說「這對新Band幾好喎！」；Tim就說聽過「Dear Jane首到此為止好正，連詩雅都有翻唱。」「其實就是貪玩。貪玩嘅角度去做一首歌，有這樣的反應，我覺得是我們的轉捩點。」Howie說。

《到此為止》之後，就是大家熟悉的《無可避免》、《不許你注定一人》，以及MV把觀塘拍得極其浪漫的《哪裡只得我共你》、《只知感覺失了蹤》和《經過一些秋與冬》。亦是由這個時候，網上出現「只懂唱情歌的Dear Jane不是Band」的說法。

「刻板印象是有的，」Tim說，「例如你看到一個黑人就覺得他一定是唱Hip Hop ；看到Mr.，你會覺得他們是五個Band仔；但你看到我們幾個，我們自己都知我們不似（Band仔）。但對我們來說『夾Band』就是幾個玩樂器的人，走在一起玩原創的音樂，就已經是一對Band。」

Jackal補充道：「我們為什麼要走在一起，是因為我們想玩自己的歌、喜歡的音樂，那如果有朋友欣賞我們，其他人怎樣去標籤我們，其實也不用太介意。有時大家看到的只是外在的包裝，可能是形象上，可能是這對樂隊有多少艱辛、故事去包裝音樂，可能四個人咬一條麵包去捱過那些日子......但其實我們想分享的不是我們的辛酸史，不是我們有多偉大多厲害，而是我們做了些好的音樂，不如你試聽。」

有趣的是， Dear Jane的新碟《Limerence》（意思是純綷的、不能自拔的愛），十首歌十首都是情歌。「其實大家每年聽到的那些《到此為止》、《不許你注定一人》之外，中間我們還盡了最大努力插些我們喜歡的Pop Punk進去（Jackal：我數過大概是每三首這些才有一首情歌），對，但是是沒有人聽過的。」Howie大笑，「所以今年為什麼出隻全情歌的碟，是因為我們投降了（笑），你覺得我們只唱情歌，『Dear Jane一年出一隻情歌咁廢柴』，我就成隻碟都是情歌，你吃不吃得消？可能很蠢，我不知道，但我覺得好好笑。」

觀乎大碟中目前推出了的哀的美敦書、銀河修理員、最後一間唱片鋪的反應，似乎大家又的確非常吃得消Dear Jane的情歌。「這一隻大碟入邊有些歌，其實有幾年前就已經想出，但一直都沒有被選上。《Make Me Stay》本來是寫給零九年出的那隻碟，但不知為什麼當年沒有出」Howie說，「入到現在的唱片公司，其實同事們也喜歡，每兩三年就提起：不如改下這裏可能出到、改下這裏可以賣給其他人，就是一路都不成事。直到今年是自零九年後第一次有機會出大碟，就將我們這十年來寫落的的兩三隻歌掃進去， 真的是為自己而出，好開心這些光能見光。」

Nice：「其實令到我們覺得好玩或者有成功感，有時是音樂會上聽眾直接告訴我們原來是這樣的。我好記得，到現在也會說起的一次，是有場表演玩完，有對情侶走過來問可不可以與我們影張相，但眼見那個男生已經眼濕濕、女朋友已經在哭，兩個都在哭，我問幹嗎呀？幹嗎哭呀你們？他說『你們的歌紀錄了我們的愛情故事，完全紀錄了』。原來我們的歌，每首都紀錄了一些故事，原來Dear Jane的使命就是這樣，就是用歌去紀錄故事。可能未必是好宏大的故事，但就像我們的名字「Dear Jane」，是一封信，可以寫到封信給人，我想這個就是Dear Jane的好玩之處。」

Editor: 魏文青

Photo: Dicky ma @ Dicky-manana.com

Video: Ivan、Casper @ MenClub

Makeup: German Cheung

Hair: Jamie Lee@Jamieleehair

Styling: MR. BIG Children

Wardrobe: Hugo Boss, Canada Goose, Club Monaco, LeVI'S, The New Black Optical, Zenith, TAG Heuer, Girard-Perregaux, Swatch